A través de este viaje, anhelamos compartir el alma de Chile, la pasión de su gente
y la grandeza de sus tradiciones.
"Recorriendo Chile" es un maravilloso proyecto que comencé, en conjunto con mis queridas artesanas, el cuál abarca la belleza y la riqueza de nuestro país de norte a sur. Es un testimonio de una travesía que va más allá de lo geográfico, abriéndose camino en la profundidad de las técnicas ancestrales de las talentosas artesanas chilenas y en la belleza incomparable de nuestras riquezas naturales. Es un homenaje a las manos que, con habilidad y amor, tejen la nobleza y riqueza de nuestro espíritu en cada creación.
Con la pasión que arde en nuestros corazones, junto a mis talentosas artesanas, anhelamos llevar a cabo la auténtica artesanía chilena de la mano hacia los destellos del mundo de la moda y el lujo. Anhelamos que cada creación sea un embajador de la nobleza y riqueza humana que yace en cada tejido, en cada detalle confeccionado con esmero y amor.
Mi sueño es que nuestras piezas, como hilos mágicos, tejan puentes entre culturas y que, a través de ellas, se celebre la unión de la elegancia con lo auténtico. Que el mundo reconozca la maestría artística y el alma que nuestras manos depositan en cada creación.
A través de este viaje, anhelamos compartir el alma de Chile, la pasión de su gente y la grandeza de sus tradiciones, permitiendo que cada prenda cuente una historia, una historia que conecte corazones y trascienda fronteras. "Recorriendo Chile" se convierte así en un viaje sublime que va más allá de lo material, porque llevamos en cada puntada un pedacito de nuestro espíritu y la esperanza de que la moda pueda ser un lienzo donde el respeto por la cultura y la belleza se entrelacen
en un abrazo eterno.
Al recorrer nuestro Chile, cada uno de nosotros consigue un trozo de ese paraíso terrenal y patrimonio, llenándose de inspiración y energía en cada paso que da, una energía que se traduce en la belleza y la pasión de nuestras creaciones.
Dentro del proyecto Recorriendo Chile, encontramos distintas colecciones que destacan materiales nobles de nuestro país, como: el cobre, que da vida a la colección "Las Riquezas de Chile”, el mimbre, protagonista de la colección "Amuletos" el crin, que se transforma en "Joyas del Crin", la ñocha, llamada "Nuestra Araucanía” y las plumas, que son parte de la colección “Arte Plumario”.
La Colección Amuletos presenta una variedad de elegantes maletas de mimbre, revestidas en terciopelo y adornadas con singulares diseños en cobre. Estas creaciones se realzan con piedras semipreciosas, dándole vida a una asombrosa gama de maxicapazos y clutches de mimbre y paja. En esta colección, el mimbre y el cobre, materiales esenciales de estas piezas, se han reinventado, transformándose
en un componente textil de lujo.
ISABEL MARGARITA VIAL
Universos y círculos tejidos de cobre se entrelazan con las piedras
semipreciosas que coronan cada capazo, creando composiciones
sublimes. Los artesanos, custodios de nuestra identidad, transmiten su
respeto por la naturaleza en cada tejido, y es a través de estas piezas que
se preserva este conocimiento ancestral.
La Colección Amuletos es una auténtica ofrenda divina, donde cada capazo, lleva el nombre de una diosa y está envuelto en la mágica energía de las piedras semipreciosas, entrelazadas con círculos divinos de cobre. Estos diseños están arraigados en el patrimonio de Chimbarongo, la ciudad de origen del mimbre, reconocida con el Sello
de Origen por su invaluable contribución
a la cultura de Chile y proclamada.
Nacida de la naturaleza, la vara de mimbre, obtenida de los arbustos de los sauces, es la base de cada capazo. La flexibilidad del mimbre facilita su tejido, y las manos de Don José transforman cada tallo y rama en preciosas cesterías. Cada pieza es un amuleto, una joya, uniendo la firmeza del mimbre con la belleza de las piedras semipreciosas y
el brillo del cobre.
Aquí, encontrarás piedras semipreciosas como la obsidiana, el citrino, la amatista, el cuarzo ahumado y la turmalina negra, que toman el centro del escenario en los capazos. Además, otras doce piedras, como el granate, la calcita, el cuarzo rosado, el cuarzo blanco, el coral, la
malaquita, la turmalina, la piedra luna, el jaspe, el ojo de tigre, la pirita y el lapislázuli, se entrelazan con los hilos de cobre en versiones más pequeñas, creando una sinfonía de protección y buenas energías.
La Colección Joyas del Crin es un canto a la colaboración, combinando mi
visión del diseño con el legado ancestral de las artesanas, Flor, Susana,
Mariela, Ana María, María de los Ángeles, Edith, Isabel y Milsa. Cada pieza,
confeccionada en la técnica única del tejido de crin de caballo, es un
reflejo único e irrepetible de este arte que ha florecido en la localidad de
Rari, Colbún, por más de 200 años.
ISABEL MARGARITA VIAL
Las artesanas han rescatado una tradición ancestral, tejiendo con crin de
caballo para crear figuras y patrones inspirados en su entorno y vida
cotidiana. La flexibilidad y resistencia del crin de caballo ofrecen una
plataforma excepcional para la creatividad y el arte. En la intimidad de
sus hogares, estas mujeres dedican horas a la creación de estas piezas
únicas, pasando su conocimiento de generación en generación.
El crin, una fibra natural obtenida de la cola de los caballos, es la esencia de cada capazo en la Colección Joyas del Crin. Cada creación es una colaboración en conjunto con las artesanas, quienes se inspiran en la belleza y el simbolismo de este material, para crear obras de arte verdaderamente magníficas.
Este trabajo meticuloso y la inspiración compartida hacen que cada pieza sea única y profundamente arraigada en la tradición artesanal chilena.
La Colección Joyas del Crin es una celebración de la creatividad, el oficio, y la esencia
de la cultura local.
La Colección "Riquezas de Chile" es un tributo viviente a la esencia de
nuestra amada tierra: el cobre. Cada pieza de esta colección transforman este metal en una obra de arte y moda, una pieza única que refleja la riqueza y la belleza de Chile. Esta colección es mucho más que una serie de creaciones; es una narrativa visual que combina una variedad de formas y texturas para pintar un lienzo de nuestra herencia cultural.
ISABEL MARGARITA VIAL
En el epicentro de esta danza de aprendizaje y creación se encuentra la colaboración con Mónica, artesana increíblemente talentosa que con su toque mágico, aporta una exquisita mezcla de habilidad y amor a cada creación. En paralelo, mi visión guía la transformación del cobre, fusionando el arte y la moda en un solo concepto. Este juego de sinergia es esencial en todo el proceso, es a través de nuestra labor conjunta que el cobre, originalmente rígido, se suaviza y cobra vida. Así, paso a paso, la
frialdad del metal se transmuta en una pieza cálida, una expresión de moda y arte.
La Colección Riquezas de Chile va más allá de los límites tradicionales, adoptando técnicas innovadoras en la creación de cada pieza. Inspirada en la técnica del Punto Peruano, se ha adoptado y adaptado este estilo en la elaboración de cada capazo.
Este proceso meticuloso implica el uso del cobre, transformándolo a través de un tejido cuidadoso y dedicado en formas y patrones que reflejan la riqueza y la belleza del universo. Cada capazo de cobre se convierte así en una narración de historias mágicas, completas de culturas y dedicación, una expresión auténtica de la artesanía chilena.
La Colección Nuestra Araucanía es una inspiradora creación nacida en la región homónima de Chile, donde se alzan los majestuosos bosques del Lago Budi. En esta reserva, rica en biodiversidad, descubrimos una planta sin tallo, de hoja alargada y gruesa, conocida como ñocha. Esta planta, utilizada tradicionalmente por las familias Mapuches para tejer bolsas destinadas a recolectar papas y productos del mar, se convierte en el corazón de cada capazo, representando nuestra identidad chilena
y el legado de nuestra tierra y nuestros ancestros.
ISABEL MARGARITA VIAL
La recolección de la fibra de la ñocha ocurre durante las primeras lluvias
de invierno, aprovechando su firmeza. Las recolectoras, entendiendo el
delicado equilibrio de esta planta, saben que el secreto está en torcer
cada hebra correctamente para evitar que se rompa. Fue un desafío
convertir esta rústica bolsa utilitaria de fibra vegetal en un capazo que
uniera el ancestral arte de las artesanas con el diseño contemporáneo.
Pero el resultado es un capazo lleno de brillos, que en movimiento
desprenden delicados destellos de luz gracias a su
particular materialidad.
Parte del proyecto "Recorriendo Chile" la Colección Nuestra Araucanía busca rendir homenaje a este objeto ancestral y realzar su valor mediante el uso de bordados y composiciones de luz, transformándolo en
una joya en sí misma.
Cada pieza une la rústica belleza de la fibra de ñocha con bordados y destellos de luz para crear una pieza que es a la vez hermosa y significativa, representando una unión del pasado y el presente, y un llamado al cuidado del medio ambiente.
La Colección Arte Plumario es una manifestación de amor y pasión por las aves y su conservación. Basada en el estudio del uso ancestral de tocados y plumas, su simbolismo y cosmovisión, esta colección une la sustentabilidad y la memoria a través del diseño de los capazos, dando origen a piezas de arte que reinterpretan el verdadero lujo. Un lujo que prioriza la búsqueda estética del diseño, la conciencia ambiental y el rescate cultural.
ISABEL MARGARITA VIAL
La creación de cada capazo implica un cuidadoso proceso que comienza
después de la época del cambio de plumaje de las aves, que va de
octubre a enero de cada año. Durante este tiempo, las aves mudan sus
plumas para prepararse para el invierno. Personalmente recojo estas
plumas y llevo a cabo un exhaustivo proceso de lavado, desinfección y
secado, preparándolas para formar parte de cada pieza.
La inspiración para el Arte Plumario nace de una apreciación profunda por las aves y su significado cultural y espiritual. Cada capazo es una reinterpretación de este simbolismo, utilizando plumas reales para crear una pieza que es tanto una obra de arte como una declaración de conservación y sostenibilidad.
Este lujo redefinido pone en valor la
estética del diseño, la conciencia ambiental y el rescate cultural, creando piezas de arte verdaderamente únicas y significativas.